传媒内参导读：市场的旺盛需求和节目的长尾效应，使近年来的偶像养成类节目一时井喷。但纵观整个国内市场，一些节目在内容设置、艺人培养方式，以及产业链的可持续性发展等方面仍不够合理。而在这个夏季，《明日之子》的出现却意外地打破了这一僵局，成为今年最火的偶像养成节目。

文/蒙加公

“这副词，我可以把它算作为《消愁》以后的第二首。”

在最新一期的《明日之子》中，毛不易凭一曲《借》不仅成功晋级，也再次获得了一向要求苛刻的薛之谦的认可。而另一边，二次元选手荷兹却被再一次推上了风头浪尖。

与日韩、欧美等国家相比，国内目前的造星体系尚未完善成熟，也正是因为不成熟，使市场有了广阔的发展空间。身处互联网时代，打造属于中国当代年轻人的偶像，刻不容缓。

市场的旺盛需求和节目的长尾效应，使近年来的偶像养成类节目一时井喷。但纵观整个国内市场，一些节目在内容设置、艺人培养方式，以及产业链的可持续性发展等方面仍不够合理。而在这个夏季，《明日之子》的出现却意外地打破了这一僵局，成为今年最火的偶像养成节目。

“星星之火，可以燎原”

中国从不缺明星，缺的是偶像，属于年轻人自己的偶像。

自2004年内地市场开启选秀类节目新时代后，中国的选秀市场便在前进的道路上一路狂奔。从平民草根选秀到星素搭配的选秀模式，再到明星真人秀，选秀市场可谓“世代更迭”。2016年以来，选秀综艺市场更是迎来了新风口——偶像养成。

与传统选秀综艺节目的选拔赛模式不同的是，中国偶像养成类节目属于“舶来品”，灵感源于日韩。如今的偶像养成类节目多采用以“养成”为核心的培养模式，致力于挖掘选手的潜力，实现自我的突破与成长，直至得到观众以及市场的认可，方能出道。

纵览《明日之子》的表现，从录制期至今可谓是“喜讯”不断。百度指数峰值超100万，微信指数峰值达500万，均远远超过了同类节目。截止目前，节目主话题#明日之子#阅读量高达46亿，讨论量也突破2600万。仅#明日之子#这一主话题，便有35次霸榜微博小时榜首位，同时登上24小时话题榜第一名。除了不断向上攀升的数据，选手们也不曾停下前进的步履。

“一杯敬朝阳，一杯敬月光”可谓燃烧了这个盛夏。作为节目最受瞩目的“巨星”之一，原创歌手毛不易11天蝉联QQ音乐巅峰榜第一名，《消愁》霸榜6天，《像我这样的人》霸榜5天，腾讯视频上《消愁》的播放量更是超过6000万。

尽管真人秀市场瞬息万变，可偶像养成却愈演愈烈。不过，随着同类型节目的扎堆，同质化日益严重，观众也逐渐出现审美疲劳之势。面对如此激励的市场竞争，一档节目能否做出自己的特点，打造出差异化，并树立自我价值，成为当下亟待解决的问题。

对于《明日之子》节目组来说，除了要思考怎样打出新意外，如何正中市场红心，以打造出当下年轻人认可的偶像，这些问题都摆在面前。也正是因为有了一系列的难题和挑战，节目才有了更大的发挥空间。

作为一档“创世纪”的偶像养成节目，《明日之子》以“星星之火”般的存在，不仅撬动了养成类节目的头部市场，也为当下国内本土偶像的养成之路提供了优秀典范，被誉为“今年最火的偶像养成节目”不为过之。

同时，节目极强的互联网属性与颠覆性的设置也颇受瞩目，让市场看到了偶像养成的更多可能性。

偶像养成迎来“圈层”新时代

植根于肌理的娱乐语境使得综艺市场进入活跃期，各类创新型节目层出不穷，偶像养成类节目自然身处其中。

移动互联时代，封闭的文化圈层逐渐打开，在娱乐分众化的大生态背景下，年轻人群的价值取向也更加多元化，业界对于贴近年轻群体、培养年轻一代新偶像的尝试一直在路上。

恰逢其时，《明日之子》以精细化、分众化、多元化的姿态强势入局，不仅颠覆了综艺市场以往的单一入口，也重新建构了粉丝和选手的关系，从传统“流水线”般的偶像生产思维转变为对圈层文化的“一网打尽”。

不同于以往养成类节目的单一入口，《明日之子》“三管齐下”地开创了“盛世美颜、盛世独秀、盛世魔音”三大赛道，更加契合当下垂直化、多元化的圈层属性。能在同一个赛事里让截然不同的偶像选拔标准共生实属罕见，但无疑也更符合互联网时代年轻人的价值取向以及认知方式。

当下，每个人对于偶像的理解和诉求各有不同，偶像的产出是圈层文化多元化、个性化趋势的体现，每个偶像都代表着当代年轻人不同的价值理念。毋庸置疑的是，每个时代的年轻人都要有属于自己的偶像文化。

英国伯明翰文化学派的雷蒙·威廉斯认为，大众文化大致分为两种，一种是masses culture即低俗的、难登大雅之堂的文化，另一种是popular culture即大众的、受欢迎的、流行的文化。显然，《明日之子》所打造的不是masses culture，也并非盲目的popular culture。

为给年轻人提供不同偶像类型的可能性，也为将圈层文化“一网打尽”，节目设立了“九大偶像厂牌”，分别代表9种年轻人的文化态度。选手一旦进入九大偶像厂牌，便意味着已经出道，且将拥有各自的音乐类型、作品，甚至是自己的Logo。

因为充分尊重当下年轻文化的多元性，所以“九大厂牌”才能满足年轻人对各自圈层的偶像需求。如哇唧唧哇娱乐文化有限公司首席内容官，以及《明日之子》监制马昊所说，“我们无非只是在不同的年代，用不同的平台，用不同的手法，去为那个年代的年轻人创造他们需要的偶像，这是我们的使命。”

《明日之子》是一场比赛，而比赛必须用直播的方式呈现。企鹅影视副总裁兼腾讯视频运营平台部综艺业务总经理、《明日之子》总监制马延琨曾说过“如果不直播的话，这个节目就会不成立。”而直播意味着充满未知，但也体现了节目的真诚用意。

正是因为不可预测，选手和观众在直播过程中才能更加投入。恰如马延琨所言，在直播氛围下，“观众的参与度，选手的状态，嘉宾的状态，一定是最好的。”

除了模式上的突破外，节目还创建了一种新型的偶像、粉丝互动关系。所谓的选手、评委、观众不再出现在节目中，《明日之子》将其升级为选手、星推官和粉推。这是一种全新力量的组合，也是一种权利的下放。尤其是如今的终极battle环节，谁走谁留，全由粉丝的助力数据说得算。

很明显，粉丝和观众的参与度在加强。同时，将话语权下放给粉丝和观众，不仅充分尊重了当下年轻人的“自主选择权”，越来越重要的打call也代表着偶像与粉丝间“共情”关系的深入。

种种开放性与颠覆性的创新行为，使节目实现了偶像养成市场对当代年轻人文化圈层的“一网打尽”，也回归了偶像养成类节目对于“养成”的初心。当然，《明日之子》之于这些年轻人，不只是“培养”，更是“成就”。

《明日之子》的“陪伴”与“长情”

“你依然是我狭隘眼光里，所有看到现在，年轻一辈里面写词最有灵气的人。”薛之谦的这番评价，无疑是对初出茅庐的毛不易最好的褒奖。

从大学的护士专业到走向歌唱道路，从203号出租屋到《明日之子》的海选，从一鸣惊人的《消愁》到如今的《借》。这一路走来，看似不痛不痒的轨迹，却将这个平凡的少年推向了不平凡的舞台。

他是毛不易，也是无数个怀揣梦想的平凡人的缩影。他让大家看到了才华的力量，看到了梦想的生命力，他的歌词也让每个人看到了自己。同样，毛不易的才华也是《明日之子》所倍加珍惜的。

正是因为爱惜和看重，星推官的要求也就更加严苛，稍有差强人意的地方，“退步”的评价便不绝于耳。终于，在连续两场的diss后，毛不易用实际行动告诉所有人，“巨星”绝非噱头。

而另一边，作为二次元文化的代表，荷兹也因最新一期厂牌进击赛，再一次成为全网热议的重点。无论是和赵天宇的battle还是和钟易轩的终极battle，荷兹始终是那个“不被看好”的人。最终，也正是被所有人否定的他，被粉丝推向了胜利。

因不忍喜欢的偶像被推向“众矢之的”，荷兹粉丝在微博发表长文《我和荷兹的那年夏天》。文辞间道尽将一个粉丝对偶像的爱护与赞赏，理解与支持。不少网友看过后都发出共鸣：“偶像果真不分次元。”

虚拟偶像往往会被粉丝当做一个真实存在的人来看待，如果只是把他当做技术和代码去解读，对喜欢他的粉丝而言无疑是一种伤害。“因为你们不是我们，所以你们不会知道这个夏天遇见荷兹的充电宝是有多幸运。”

互联网时代，二次元文化逐步从小众文化迈进主流文化圈。如果说，九大偶像厂牌代表着青年文化圈层的多元性，那么，荷兹的确有资格进入九大厂牌。

如今的偶像不再是单一化的标准。“为什么要有9个厂牌？是希望可以找到9种不同的价值观，9种不同的偶像方向，然后放在同一个平台上，大家各取所需，或者是用一种比较、竞赛的方法来看哪一种更受欢迎。”企鹅影视天相工作室副总经理邱越认为“这是很有趣的一件事。”

既然要做未来偶像，要做“明日之子”，就必须要经受市场的检验。经过层层历练，选拔和养成的偶像才能经得起时间和市场的种种考验。因此选出“九大偶像厂牌”后选手们会继续battle。但相对于输赢，节目更看重的是这些年轻人的成长与进步。

在止步三强的选手中，才旺罗布渐渐尝试着跳舞；王竟力因歌唱方面的不足，一直在舞台表现力上进行弥补；钟易轩也在努力褪去稚嫩。就连荷兹，从海选到厂牌进击第三站，从唱歌到编舞，从服装到如今的微表情，每一场也都在呈现新的元素与进步。

偶像养成类节目的核心无非在于，素人成长蜕变的过程，在这一过程中，选手们的努力与付出，也会让观众更有代入感和“陪伴感”。“陪伴式教育”也恰是偶像养成类节目的精髓，所以我们会看到每一个选手的点滴进步，能感受到节目组对每个选手的投入，也能够感受每当选手惜别舞台时，其粉丝的难以离舍。

不管是二次元还是三次元，无论唱歌是否跑调，每个人都有被喜欢的权利，他们的每一次成长都被这个舞台所铭记。诚如马昊所言：“最终俘获人心的，一定是一个充满偶像感的人。”

作为一档偶像养成类节目，后期的造星产业链是否完善，节目组和粉丝能否陪选手继续走下去，这才是目前市场所关心的重点。“有的人可能会提早离开，可是这个厂牌永远存在，他离开以后，在线下我们还是会继续为他打造，这九个厂牌，永远在那里。”这是这档节目能给予的“温情”承诺，也是《明日之子》的“长情”所在。

纵观当下偶像养成类节目，大多“短、平、快”， 节目一旦收官便没了下文。从长远的发展角度来说，国内急需一个符合造星生长周期且可持续发展的偶像养成模式。

中国年轻一代需要自己的偶像，国内的偶像产业尚且拥有广阔的市场空间，且亟需建立自己的造星体系，这或许是当下偶像养成类节目呈井喷之势的主要原因。为时代所造，亦为时代所需的《明日之子》，恰为当下市场掀开了新的一页。

“我们会站在今天去成为，未知未尽未完成的谁。”作为这一历程的亲身参与者，这些少年们在今夏带来了无数惊喜与感动，而属于他们的舞台帷幕，才刚刚拉开。