M.C.埃舍尔

M. C. Escher

摩里茨·科奈里斯·埃舍尔

Maurits Cornelis Escher

(1898.6.17 ~1972.3.27)

荷兰图形艺术家、科学思维版画大师

20世纪画坛中独树一帜的艺术家


1970 Maurits Cornelis Escher - Self-portrait with a convex mirror


埃舍尔独树一帜,自成一格

他的作品已经构成了一个自足而丰富的世界

对于这个世界,普通人往往不得其门

只是把它当作一幅幅有趣的、奇怪的图画

而学者们则各取所需

其中虽有阐微发隐,也不乏自说自话

对埃舍尔的误解更是常见

比如时常有人称埃舍尔为错觉图形大师

也不时有人说埃舍尔精通自然科学或者数学



当然,由于埃舍尔所思考的问题

以及他思考问题的方式

更接近于科学家而不是艺术家

所以毫不奇怪他的作品首先为科学家所接受

是科学家发现了埃舍尔作品的价值和意义

数学家、物理学家以及心理学家

一般各自从自己的角度解释埃舍尔

或者用埃舍尔说明自己的理论



他以其源自数学灵感的木刻、版画等作品而闻名

作品多以平面镶嵌、不可能的结构

悖论、循环等为特点

从中可以看到对分形、对称、双曲几何

多面体、拓扑学等数学概念的形象表达

兼具艺术性与科学性

主要作品有《昼与夜》(1938)

《画手》(1948)、《重力》(1952)

《相对性》(1953)、《画廊》(1956)

《观景楼》(1958)、《上升与下降》(1960)

《瀑布》(1961)等



说到埃舍尔,首先让人联想到的就是“迷惑的图画”

明明是向二楼上去的楼梯不知为什么却返回到了一楼

鸟儿在不断的变化中不知什么时候却突然变成了鱼儿

这些图画就是埃舍尔所描绘的幻想的异次元空间

它具有不可思议的魔力,征服着人们的心灵

他那特别稀有的画风在很长时间以来被美术界视为异端

后来数学家们开始关注埃舍尔的画面的高难度构成

接下来他的画又在年轻人中间大受欢迎

并在世界范围内确立了其不可动摇的地位



埃舍尔是一名无法“归类”的艺术家

他的许多版画都源于悖论、幻觉和双重意义

他努力追求图景的完备而不顾及它们的不一致

或者说让那些不可能同时在场者同时在场

他像一名施展了魔法的魔术师

利用几乎没有人能摆脱的逻辑和高超的画技

将一个极具魅力的“不可能世界”

立体地呈现在人们面前

他创作的《画手》《凸与凹》《画廊》

《圆极限》《深度》等许多作品

都是“无人能够企及的传世佳作”



M.C.F埃舍尔在世界艺术中占有独一无二的位置

他的作品——主要是带有数学意味的作品

——无法归属于任何一家流派

在他之前,从未有艺术家创作出同类的作品

在他之后,迄今为止也没有艺术家追随他发现的道路

数学是他的艺术之魂

他在数学的匀称、精确、规则、循序等特性中

发现了难以言喻的美

同时结合他无与伦比的禀赋

埃舍尔创作出广受欢迎的迷人作品



埃舍尔的作品毫不拒绝观众

所有的作品都充满幽默、神秘、机智和童话般的视觉魅力

哲学家、数学家、物理学家可以将其解释得很深奥

而每一个普通人也同样可以找到自己的感受,即使是孩子


一些自相缠绕的怪圈、一段永远走不完的楼梯

或者两个不同视角所看到的两种场景……

半个世纪以前,荷兰著名版画艺术家埃舍尔

所营造的“一个不可能世界”至今仍独树一帜、风靡世界




1 8 9 8

6月17日

出生于荷兰吕伐登市(Leeuwarden)

是土木工程师 George Arnold Escher

与其第二任妻子Sara Gleichman的幼子




1 9 0 3

全家搬迁至阿纳姆(Arnhem)

埃舍尔在此入读小学和初中

由于疾病,埃舍尔7岁入读的是特种学校

但成绩十分糟糕

他学习绘画、木工和钢琴课程直至13岁


1905 Escher in Zandvoort


1 9 1 2 ~ 1 9 1 8

埃舍尔就读于阿纳姆中学


1913 M.C. Escher in Arnhem


中学时在梵得哈根(F.W.Van der Haagen)教导美术课

奠定了他在版画方面的技巧


16岁时的中学合影

1915-18 Photo album


1 9 1 6

埃舍尔完成他的第一幅版画创作

《父亲G.A.埃舍尔》

1916 Eschers father, ir. G.A. Escher

1916 Bookplate Bastiaan Kist

1916 Head of a Child


1 9 1 7

全家移居到乌斯特毕克

他在画家史蒂格文的印刷公司制作蚀刻版画


1917 Baby

1917 Hen With Egg

1917 Railway bridge across the Rhine, near Oosterbeek

1917 Self-Portrait

1917 Smoking Warning

1917 Young Thrush


1 9 1 8 ~ 1 9 1 9

埃舍尔就读于代尔夫特技术学院


1918 Self Portrait

1918 Sunflowers


1 9 1 9

中学毕业后,21岁的埃舍尔在父亲的建议下

赴哈勒姆(Haarlem)建筑与装饰艺术学院

学习建筑

然而,那些物理、数学知识没有把他塑造成一名建筑师

却点燃了他心中对绘画艺术的热情

他在学院里结识了当时在荷兰很有影响的艺术家

萨谬尔·马斯基塔(Samuel Jesserun de Mesquita)

并在他的指导下学习和研究各种材料的版画技巧

这时可以说是他职业生涯的发轫


1919 Life Force

1919 Parrot

1919 Portrait Of A Bearded Man

1919 Sea Shells

1919 Self-portrait

1919 Skull

1919 The Borger Oak

1919 Twon Tree

1919 White Cat I

1919 White Cat II

因为从此以后

埃舍尔的个人生活便与他的作品密切相联


1920  Interior Sint Bavo

1920 Fall of man

1920 Father With Magnifying Glass

1920 Female Nude I

1920 Female Nude in a Landscape

1920 Flower

1920 In Mesquitas Classroom

1920 Pieter Jan Zutphen

1920 Portrait Of A Man

1920 Rabbits

1920 Roosje Ingen Housz

1920 Sankt Bavo Harlem

1920 Sea Shells

1920 Seated Female Nude I

1920 Seated Female Nude III

1920 Seated Old Woman

1920 Self-portrait in a Chair

1920 Self-portrait

1920-21 Plane-filling motif with Human Figures, lithograph in blue, green and red

1920-21 Plane-filling motif with Human Figures


1 9 2 1

法国里维埃拉和意大利度假之旅


1921 Beauty from Flor de Pascua

1921 Flor De Pascua - La Pensee

1921 Hand With Fir Cone

1921 Love from Flor de Pascua

1921 Odour, from Flor de Pascua

1921 Paradise

1921 Scapegoat from Flor de Pascua

1921 Seated Female Nude

1921 The Sphere (Self-portrait)

1921 Wood Near Menton


1 9 2 2

埃舍尔毕业,游学意大利北部地区

埃舍尔搭乘货轮到塔拉戈纳、西班牙和阿罕布拉

首次在格林纳达参观摩尔人的宫殿,再次旅行到意大利

在那里,他从1922年11月生活直到1935年


1922 Eight Heads

1922 Mural Mosaic in The Alhambra

在意大利和西班牙进行旅行

他对意大利的乡村风光和

西班牙格拉纳达(Granada)的

阿尔罕布拉宫(Alhambra)城堡印象深刻

这是14世纪摩尔人的建筑

其平面镶嵌画的装饰风格令他深为迷恋

此后他一生中共创作了137幅平面镶嵌画

这些图案往往充满中亚装饰风格的繁复

至今仍常成为装饰设计师们灵感的来源


1922 San Gimignano

1922 St. Francis preaching to the Birds

埃舍尔游览西班牙时

被摩尔人建筑上的装饰图案所吸引

那些规则的互为背景的彩色图案

看上去简洁明了,甚至略显得单调

但它在埃舍尔的脑子里却打开了

具有无穷变换空间的版画世界的大门

他说,仅仅是几何图形是枯燥的

只要赋予他生命就其乐无穷

于是,在规整的三角形、四边形或六边形中

鱼、鸟和爬行动物们互为背景

在二维空间和三维空间相互变换

成为他一个时期热中的创作主题

并成为他终身百玩不厌的游戏

那些变形系列、循环系列和他的《昼与夜》

令他一下子闻名世界

但这还仅仅是他创作成就的一部分


1922 Tejados de Siena (Roofs of Siena)

1922 The Sea at the Mouth of the Ebro


1 9 2 3

从3月到6月,埃舍尔停留在拉韦洛

他遇见洁达·尤米克(Jetta),他恋爱了

为爱情创作了一系列创世纪的版画

最后一幅是伊甸园里的亚当和夏娃


1923 Dolphins

1923 Paesaggio italiano - dintorni di Siena

1923 Palm Tree Sketch

1923 Palm Tree


8月13日至26日

埃舍尔的第一次小型展览在锡耶纳举行


1923 Ravello I

1923 Ravello II

1923 Ravello III

埃舍尔移居到罗马


1923 San Gimignano

1923 Self-Portrait

1 9 2 4

 首个展览在荷兰举办


1924 Grotta Ferrata (Castle)

1924 Montecelio

1924 Viareggio, Italy

6月12日,与妻子洁达·尤米克结婚,定居罗马

1924 Weddingphoto Maurits and Jetta

1924年与妻子洁达·尤米克在罗马


1 9 2 5

1925 Jetta

1925 Procession in Crypt

1925 The 1st Day of the Creation

1925 The 2nd Day of the Creation


1925 Escher e sua moglie Jetta Umiker in Piazza dei Miracoli in una stampa del


1 9 2 6

5月2日至16日

“罗马木刻版画家作品展”,罗马展出


1926 Birds - Oiseaux

1926 The 3rd Day of the Creation

1926 The 4th Day of the Creation

1926 The 5th Day Of The Creation

1926 The 6th Day of the Creation

埃舍尔的第一个儿子乔治·埃舍尔诞生


1926 Maurits Cornelis Escher and George Arnold Escher


1 9 2 3 ~ 1 9 3 5

是他对生活充满热情的时期

在创作上表现为写实主义

他曾旅居意大利

为意大利南部的山庄美景所陶醉

他拼命地写生、创作,那些起伏的山峦

依山而建的城镇、充满生活情调的小巷

……

都在他的刻刀下收进了他的作品


1927 Rome And The Griffin Of Borgheses


1 9 2 7 ~ 1 9 3 5

每年春季到意大利荒凉的地区旅行


1927 The Fall of Man


1 9 2 8

12月8日,儿子亚瑟出生


1928 Bonifacio, Corsica

1928 Calanques De Piana

1928 Castle in the Air

1928 Citadel Of Calvi Corsica

1928 Corte Corsica

1928 Kairouan Tunisia

1928 Tower of Babel


1928 Maurits Cornelis and George Arnold Escher


1 9 2 9

和父母旅行期间,埃舍尔在阿布鲁齐一个山村里创作

完成第一幅石版画作品《戈里亚诺西科利》

1929 Goriano Sicoli, Abruzzo

1929 Alfedena Abruzzi

1929 Barbarano, Cimino

1929 Self-portrait

1929 The Drowned Cathedral

1929年在意大利旅行


1 9 3 0

1930 Castrovalva

1930 Cattolica di Stilo

1930 Morano, Calabria

1930 Pentedatillo, Calabria

1930 Pentedattilo

1930 Street in Scanno, Abruzzi

1930 The Bridge


1930年在意大利旅行

1930在罗马家中


1 9 3 1


1931 Anvil

1931 Atrani, Coast Of Amalfi

1931 Balance

1931 Emblemata - Cactus

1931 Farmhouse, Ravello

1931 Lute

1931 Overdekt steegje in Atrani [Covered alley in Atrani]

1931 Ravello and the Coast of Amalfi

1931 Santa Severina, Calabria

1931 Scholastica Illustration

1931 Scholastica

1931 Steamroller

1931 View of Atrani

1931 Vignette

1933, Escher & Jetta with their sons George and Arthur at the 90th birthday of Eschers father in The Hague


1 9 3 4

1932 Design for Dutch peace postage stamp of 12'5 cents

1932 Hangslot (Padlock)

1932 Ravello, Porta Maria dell’Ospidale

1932 San Michele, Rome

1932 Scholastica - Bad Dream

1932 Scholastica Illustration

1932 The Hamlet Of Turello, Southern Italy

1932 Windvaan (Weather Vane)

1932 Zonnewijzer (Sundial)


1 9 3 3


1933 Corte, Corsica

1933 Fireworks

1933 Fluorescent Sea

1933 Pineta of Calvi Corsica

1933 Palm


1 9 3 4

埃舍尔的版画作品在伊利诺伊州芝加哥市的展览

获得了三等奖


1934 Candle Mirror

1934 Old Houses in Positano

1934 Scarabs

1934 Still Life with Spherical Mirror


1 9 3 5

5月,埃舍尔穿过西西里岛


1935 Dream

1935 Father of the Artist-MC Escher(Portrait of G.A. Escher M.C. Escher )

7月,埃舍尔家庭移居到瑞士


1935 Grasshopper


1935 Hand with Reflecting Globe. Self-portrait

 手与反射球 

这幅手与反射球体

是Escher透过水晶球的自画像

 他非常喜欢球状的形体

我们可以不时看见水晶球在他的画面上出现

甚或整幅画就呈一球形

水晶球可以令人随心观看到

所想看到的世界,以及未來


1935 Hell, Copy After Hiernonymus Bosch

1935 Inside St. Peter's, Rome

1935年前后尝试

描摹西班牙阿尔罕布拉宫的平面镶嵌图案

开始转变风格


1935 Sengela, Malta


1 9 3 6

4月至6月,周游意大利、法国、西班牙

埃舍尔第二次来到阿罕布拉

以及在科尔多瓦的清真寺海岸旅行

作品创作风格也在那一时期开始转变


1936 Cargo Ship

1936 La Meqzuita

1936 Libellula (Dragonfly)

1936 Marseille


游历遍了意国各地

作了大量绘画与素描,以备版画创作之用

后来他以这些草图为基础素材

创作了大量平版画,木刻画和雕版画

在他的后期作品里

往往还能辨识出这些素材的影子


1936 Prickly Flower

1936 Snow

1936 Systematic Study

然而,尽管这时他的版画技巧已达到炉火纯青的地步

罗马城中文艺复兴时期的古迹、巴洛克式的建筑

却燃不起他的任何创作激情

他崇尚淳朴与自然,厌倦这座城市的霸气

法西斯政权崛起后,他惊诧地注视着狂热的人群

为世界的混乱而愤怒

从这时起,写实主义在他的作品中消失了


1936 M.C. Escher on the deck of a cargo ship


1 9 3 7

第一幅“蜕变”完成

1937 Metamorphosis I

1937 Development I


8月移居到比利时,布鲁塞尔附近

并放弃景观题材的创作


1937 a tessallation of lions

1937 Porthole

1937 Still Life and Street



1 9 3 8

3月6日,儿子杨出生


1938 Bird Fish

1938 Cycle

1938 Day and night

1938 Imp design

1938 Nr 20, Ukkel III

1938 Photo sphere with fish motif

1938 Sky and Water I

1938 Sky and Water II

1938 Two Birds


1 9 3 9

6月14日,埃舍尔的父亲去世


1939 Development II


1939 Development III

1939 Grote Markt


埃舍尔作品的《变形记II》完成

1939 Metamorphosis II

1939 NOT DETECTED

1939 View from the Tower of the Oude Kirk


1 9 4 0

德国占领布鲁塞尔

埃舍尔被迫移居到荷兰


1939-40 Metamorphosis III

5月27日,埃舍尔的母亲去世


1940 Ascending and Descending

1940 Bookplate, Dr. P.H.M. Travaglino

1940 Fish


1 9 4 1

家庭移居到巴阿尔恩

埃舍尔在那里居住渡过他的余生


1941 Angles and Devils

1941 Plane Filling Motif With Reptiles

由埃舍尔制作的五嵌花板

被放置在莱顿大会堂


1942 Fish

1942 Frogs and Fish

1942 Lizard

1942 Verbum

1943 Ant

1943 Blowball

1943 Reptiles Colour

1943 Reptiles

1943 Self-Portrait II

1943 Still Life


1 9 4 4

德国逮捕埃舍尔的老师,德梅斯基塔教授

从那之后他们再也没有见过


1944 Encounter

1945 Balcony

1945 Doric Columns

1945 Temporary Academy Diploma

1945 Three Spheres I

1945 Two Doric Columns


1 9 4 6

埃舍尔组织德梅斯基塔教授的纪念展

并开始研究铜版美柔汀技法


1946 Eye Colour

1946 Eye

1946 Gallery

1946 Horseman

1946 Horsemen

1946 Magic mirror

1946 Mummified Frog

1946 New Year’s greeting-card, (Nederlandsche ExLibris-Kring Den Haag)

1946 Three Spheres II

1946 Winged Lion

1947 Crystal

1947 Ex Libri

1947 Fish

1947 High And Low

1947 Other world

1947 Synthesis

1947 XIIme Congrés Postal Universel:illustration

1 9 4 8

1948 Dewdrop


1948 Drawing Hands

 素描之手 

左右手各持笔画相对

形成对称式的旋转流动

在这个作品之后

我们从他的作品中很明显的看出

“对称”迷惑了其一生。

会有〈素描之手〉这作品

与Escher本人是個左撇子有很大的关系


画面上有两只都正在执笔画画的手

初看平淡无奇,可是仔细看时,就会感到充满玄妙

一只右手正在仔细地绘画左手的衣袖

并且很快就可以画完了

可是与此同时,左手也正在执笔异常仔细的描绘右手

并且也正好处于快要结束的部位

“埃舍尔的画很美丽,可是仔细研究,就会发现他的荒谬

而恰恰愈是荒谬,对我们的吸引力也就愈大

太阳神阿波罗的光环固然诱人

可是埃舍尔那种荒谬透顶的完美则更值得推崇 ”

素描之手的画面戛然而止

把无限的疑惑留给我们

究竟是左手画右手,还是右手画左手?

我们无论如何去看,都无法分辨清楚

这两只手都很有立体感,都十分准确,形象逼真、生动

就是两只手上的皱纹也表现得淋漓尽致

可就在这样的一幅画上,荒谬和真实

可能与不可能交织在一起,使画面充满了思辨的意味

带出了现实的问题:

谁是起点?谁是终点?谁是传统?

谁是继承?等等

或许正是由于他对数学、建筑学和哲学的过深理解

阻碍了他与同道的交流

他在艺术界几乎总是特立独行,后无来者

他甚至至今无法被归入20世纪艺术的任何一个流派

但是,他却被众多的科学家视为知己

他的版画曾被许多科学著作和杂志用作封面

1954年的“国际数学协会”

在阿姆斯特丹专门为他举办了个人画展

这是现代艺术史上罕见的


1948 Stars

1948 Study For Stars

1948 Sun and Moon

1948 Twelve Birds

1949 Double planetoid

1949 Fish and frogs

1949 Plane Filling Motif with Birds


1 9 5 0

 52 岁的埃舍尔真正才获得大家的认可

这得益于 20 世纪 50 年代兴起的

两个全然不同的亚文化群体——

数学家和嬉皮士

埃舍尔和数学家们一样也使用复杂的数学概念

而嬉皮士们称他为“  迷幻艺术的教父 

滚石在 1970 年的文案介绍中

将埃舍尔介绍给美国主流文化


1950 Butterflies

1950 Circle Limit with Butterflies

1950 Contrast (Order and Chaos)

1950 Les Eyzies France

1950 Rippled surface

1950 Spherical Self Portrait

1950 Tapestry


1 9 5 1

埃舍尔作品发表在《工作室》(2月)

《时代》(4月2日)

以及《生命》(5月7日)等杂志


1951 Curl Up

1951 House of Stairs

1951 Mosaic I

1951 Predestination

1951 Prelim Drawing Ceiling Decoration For Philips_

1952 Dragon


1952 Gravitation

1952 Puddle

1952 Two Intersecting Planes

1953 Concentric Rinds

1953 Cubic space division

1953 E is for Ezel (Donkey)

1953 Relatividad

1953 Spirals

1953 Trees and animals



1 9 5 4 ~ 1 9 6 1

每一年

埃舍尔通过海上旅行的方式到意大利等地方


1954 7 Black And 6 White Fishes

1954 Tetrahedral Planetoid


1954 Three Intersecting Planes


1 9 5 5

2月,埃舍尔搬家到新的工作室

埃舍尔被授予骑士爵位


1955 Christmas Card

1955 Convex and Concave

1955 Depth

1955 Hexagonal Fish Vignette

1955 Liberation

1955 Order and Chaos II (Compass Card)

1955 Rind

1955 Three Worlds


1 9 5 6

埃舍尔移居到阿姆斯特丹


1956 Bond of Union

1956 Circular Fish

1956 Division

1956 Print Gallery

1956 Smaller & Smaller

1956 Swans


1956 Escher explaining drawing


埃舍尔举办了他的第一次重要的画展

这个画展得到了《时代》杂志的好评

并且获得了世界范围的名望

在他的最热情的赞美者之中不乏许多数学家,

他们认为在他的作品中数学的原则和思想

得到了非同寻常的形象化

因为这个荷兰的艺术家

没有受过中学以外的正式的数学训练

因而这一点尤其令人赞叹

随着他的创作的发展

他从他读到的数学的思想中获得了巨大灵感

他工作中经常直接用平面几何和射影几何的结构

这使他的作品深刻地反映了非欧几里德几何学的精髓

他也被悖论和"不可能"的图形结构所迷住

并且使用了罗杰·彭罗斯的一个想法

发展了许多吸引人的艺术成果

这样, 对于学数学的学生

埃舍尔的工作围绕了两个广阔的区域:

"空间几何学"和我们或许可以叫做的"空间逻辑学"


1957 Kubus met Banden

1957 Regular Division Of The Plane I

1957 Regular Division Of The Plane II

1957 Regular Division Of The Plane III

1957 Regular Division of the Plane IV (Red Dogs)

1957 Regular Division of the Plane IV

1957 Regular Division of the Plane kakemono

1957 Regular Division Of The Plane V

1957 Regular Division Of The Plane VI

1957 Whirlpools

1958 Belvedere

1958 Circle Limit I

1958 Fishes Mural

1958 Man With Cuboid

1958 Path of Life I

1958 Path Of Life II

1958 Polyhedron with Flowers

1958 Sphere Spirals

1958 Sphere Surface with Fishes

1958 M.C. Escher working on a mural in Utrecht, Netherlands


他的作品具有了更深的视野

他开始利用人的视觉错误

让他的作品在三维空间里游戏

他的《凸与凹》《上和下》

《观景楼》《瀑布》等作品

以非常精巧考究的细节写实手法

生动地表达出各种荒谬的结果

几十年来,始终令人玩味无穷

埃舍尔与毕加索属同时代的人

毕加索作品中那些变形的物体

既有对新画风的探索

也有艺术家对眼前扭曲世界的感悟

埃舍尔的后期作品虽然

多为建筑或几何图形等抽象的主题

但其所揭示的规则、合理表象下的矛盾与荒谬

还有那天使与魔鬼互为背景的拼图

谁能说不是埃舍尔对这个世界的思考呢?


1959 Circle Limit III

1959 Fishes and Scales

1959 Flat Worms

1959 Pegasus (No. 105)

埃舍尔多次表达数学上有趣的茂比乌斯带

当一条丝带被扭曲后,将两端连在一起

则丝带的正面和反面是相间地连接起来的

但这种曲面带的现象若由平面图画表达出来则毫不容易

1963年的《红蚁》便是这种题材的作品

也是一件稀有的埃舍尔套色版画

埃舍尔在他的著作中,指出特别偏好两色的外型结构

因为图形的本质需要,他才加上颜色


1 9 6 0

升与降Ascending and Descending(1960)

两对士兵在一座城堡里走楼梯

一队士兵一直是上楼梯,爬得累得要死

另一队相向的士兵下楼梯,轻松自在的往下走

 如此走法,按正常道理两队人应该越走分离越远

但是图中这两队人卻走成了个循环

这到底是怎么一回事?


1960 Ascending & Descending

1960 Circle Limit IV (Heaven and Hell)


1 9 6 1

瀑布Waterfall(1961)

水渠里的水从近处'往远处流

通过直泻而下的瀑布落下

又回到了水渠原点,这怎么可能?


1961 Flower

1961 Four Regular Solids

1961 Moebius band I


1961 Waterfall

1962 Woods near Menton


是埃舍尔最后期的奇异建筑式图画

他依据彭罗斯的三角原理

将整齐的立方物体堆砌在建筑物上

这种不合情理的结构亦见于1958年的《瞭望塔》

作品中的建筑物和人物手持的立方体都是怪异的

埃舍尔的作品骤看起来没有什么奇怪的地方

但其实当中蕴藏的幻觉事物是最引人入胜的

参观者每每把他们认识的真实世界

与埃舍尔的虚构幻像相混比较,而产生迷惑

例如作品《瀑布》的流水川流不息

完全违反地心吸力

所表达的图像是毫不合理的


1963 Fishes In Waves

1963 Icosaeder

1963 escher keeping records medium1

1964 Moebius band II

1964 Square Limit

1965 Knots

1966 Knot

1966 Path Of Life III

1967 Fish,Bird (No. 126)

1967 Fragment of Metamorphosis

1967-68 Metamorphosis III

1969 Pink Floyd Pink Floyd LP

1969 Snakes

1969

1970

1971 Penrose 'Ghosts' tessellation


1 9 7 2

3月27日逝世,享年73岁



1 9 9 8

M.C.Escher百年诞辰之际

鹿特丹举办了M.C.Escher纪念展上

展览中选用了他最富盛名的三幅作品:

瞭望塔Belvedere (1958)

升与降Ascending and Descending(1960)

和瀑布Waterfall(1961)

利用三维动画技术制作了三个短片

展示M.C.Escher的空间诡计

以表达对这位视觉艺术巨匠的


Birds in Space

Crab Canon

Escher Angels and Demons


Escher’s cabinet of curiosities


埃舍尔使人产生幻觉的想象

启发了《辛普森一家》的创作者以及电影制造者

包括吉姆韩森,他1986年制作的大卫鲍伊主演电影

 迷宫 

Labyrinth

就是向《相对性》的致敬



Fish & Boat

Fish

Lizards

Scheme


还有克里斯托弗·诺兰的大片

 盗梦空间 

Inception

创造系列令人晕眩的埃舍尔般的梦境

其中巴黎街道可以折叠,又可以弯曲


电影

 星际穿越 

Interstellar


 哈利波特与魔法石 

Harry Potter and the Sorcerer's Stone


异次元风格的场景设计灵感也来自埃舍尔的想象

这位嗜好迷宫和写实主义的大师

启发了无数视频游戏设计师

他的版画装饰更是横扫60年代的摇滚专辑封面

……


Symmetry Watercolor 55 Fish

Winged Lion


埃舍尔的刚性表现形式

是与他同时代的艺术家永远无法企及的


Shells and Starfish

Symmetry Drawing


他既没有萨尔瓦多·达利这样迷人的性格:

花边新闻、古怪的穿着,蓄着小胡子

游走于巴黎街头 ... 

也对抽象的立体主义不感兴趣

他是一个安静的人

只着迷于自己的工作

他没有参与任何特定的艺术运动

这也是他不被艺术界认可

以及深深影响流行文化的原因

在他的作品中你可以看到想象力和技术

而这些并不需要了解艺术史就能欣赏

—— 埃利奥特说


Flying Fish

Interlaced Hexagon


 纪念碑谷和埃舍尔的不可能图形 

《纪念碑谷》的创意来自M.C.埃舍尔的作品

通过立体空间给人一种视觉上的错觉冲击



《纪念碑谷》中的移动大量使用了“不可能图形”概念

也就是画面中利用参照物的不同产生的视觉差



不可能图形的英文是   impossible figure 

也称为undecidable figure、impossible object

是在现实世界中,不可能客观存在的事物的图形

它是由人类的视觉系统瞬间下意识地

对一个二维图形的三维投射而形成的光学错觉

不像莫比乌斯环

这类图形在几何意义上是不可能存在的



这类图形最早出现的是“不可能立方体”

不可能立方体(Impossible Cube)

由M.C.埃舍尔为他的一幅作品《Belvedere》所设计的

这幅作品中坐在建筑物墙角的小男孩

手里拿的就是不可能立方体

不可能立方体简单描述一下就是

在这个立方体中某一条应该靠近观察者的棱

神奇地被一条应该远离观察者的棱挡在了更远处



而这类构图演化之后,被实用最多的是

潘洛斯三角(Penrose triangle)

是不可能的物体中的一种

最早是由瑞典艺术家Oscar Reutersvärd在1934年制作


英国数学家罗杰·潘洛斯及其父亲也设计及推广此图案

并在1958年2月份的《英国心理学月刊》

(British Journal of Psychology)中发表

称之为“最纯粹形式的不可能”

潘洛斯三角看起来像是一个固体

由三个截面为正方形的长方体所构成

三个长方体组合成为一个三角形

但两长方体之间的夹角似乎又是直角

上述的性质无法在任何一个

正常三维空间的物体上实现

这种物件只能存在于

一些特定的欧氏三维流形中





素材及图片来自网络

鸟人与鱼   整理编辑


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作者:佚名
来源:鸟人与鱼